《你的名字》观后感

《你的名字》观后感8篇

当认真看完一部影视作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，需要回过头来写一写观后感了。那要怎么写好观后感呢？以下是小编整理的《你的名字》观后感，欢迎阅读与收藏。

拾起了失传的东方爱情

当我们习惯了现代爱情语境里最直接的肉体欲望;当我们习惯了感情被都市生活的繁忙琐碎功利化处理;当我们习惯了爱情故事被送花，看电影，旅行，吃饭等等模式化的桥段填满，我们内心极其渴望一种超越俗套的爱情，哪怕她只是一场梦，对很多人来说，能做一场这样的梦也足够了。

而《你的名字。》恰逢其时出现在观众的眼前，各种走心和圈泪。其实在我们的文化里，有着太多的东方传奇爱情，只不过被现代社会里的功利爱情冲淡了。但当爱情成为奢侈品时，人们又哭着喊着寻找。

惊梦

有多少人会记得中国四大古典戏剧之一的《牡丹亭》？有多少还记得那场游园惊梦？没有见过面的人真的能相爱吗？当杜丽娘蜷缩在"原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣"的春闺苦闷时，高中女孩三叶也厌烦于困在这个安静偏僻的小村子，渴望下辈子变成东京的帅哥。于是，爱情女神眷顾了他们，赋予他们一段梦幻之旅。杜丽娘于春花掩映中，梦到了翩翩公子柳梦梅，而三叶索性变成了东京的高中帅哥泷。梦是我们隐藏在内心深处的欲望挖掘。

杜丽娘日日锁在深闺，当二八少女的情窦初开时，却不得不表现的端庄持重，三从四德。就连教书先生都要把"关关雎鸠，在河之洲"解释成后妃之德这般可笑时，她根本不可能懂得何为爱情，但她内心却有一个说不清的本能指引着她。三叶在静谧小镇的生活一成不变，2小时一班的电车，晚上9点就关门的便利店，而唯一的"咖啡店"是一个路边的自动售货机。但她也有着一种改变现有机械生活的本能冲动。此时，一场奇怪的梦助力她们突破现实，直达欲望本体。

杜丽娘在梦里被柳梦梅抱到牡丹亭做了羞羞的事情。三叶与东京帅哥泷交换了灵魂，走在了东京的繁华忙碌的生活中。而这不可思议的一切都在梦中完成，当内心的欲望以另一种方式得到满足时，现实中是一个更加孤零零的存在。当我们被互换身体的一幕幕画面逗得大笑不已时，一个更加严肃的命题出现，有穿越生死的爱恋吗？爱情禁得住生死的考验吗？

生死

《牡丹亭》题记里有这样一段话："情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。"然而杜丽娘自游园惊梦以后，思春成疾，竟香消玉殒了。三叶死的更意外，在一场流星雨中结束了生命。似乎爱情结束了。但导演新海诚和汤显祖都在倔强的说不，故事还没有完，他们赋予柳梦梅和泷另一重身份，即挽救自己爱人的天使。而杜丽娘和三叶也有自己的使命，她们要突破生死，和爱人重逢。

其实他们所追求的是爱情的生命力和保质期，为了爱情不惜对抗阎罗，上天入地，翻山越岭，无视法律规则，突破生死界限。这可能是这个物质孵化爱情的时代，人们难以企及的牺牲。杜丽娘为了与柳梦梅再相逢，于阎罗殿据理抗争，终于魂归故里。三叶为了拯救自己和村子，带着发小炸毁供电站，盗取广播频段，极力劝说父亲，帮助整个村子避难。

听到杜丽娘梦中召唤，柳梦梅便掘墓开棺，找到复活的爱人，甚至日后因此而入狱。得知三叶死亡的泷从东京翻山越岭，来到被摧毁的村子，终于再度穿越，救活了三叶。证明爱情的方法有很多，可谁能抵挡穿越生死式的唯美和荡气回肠。

名字

为什么我们爱的如此深沉，却记不住对方的名字？

三叶和泷时时不忘提醒，却依然走不出忘掉对方名字的现实。爱到最后却成了最熟悉的陌生人，是喜是悲？而杜丽娘和柳梦梅则要浪漫一点，梦中只留下一首诗："他年得傍蟾宫客，不在梅边在柳边"但我们依旧会因为不确定的爱情而欣喜，毕竟爱情如果可以用搜索引擎精确寻人，那所有的小鹿乱撞，脸红心跳，都会因为已知而烟消云散。因为即便忘记了名字，却依旧记得彼此熟悉的感觉。谁能否认那种寻找的过程，极美妙。谁又能否认喜欢你的那颗真心，比记住你叫什么，更重要。

命运

东西方的爱神有着巨大的差别，丘比特对准男女射出的爱情之箭强调随机和偶然，而月下老人的红线是前生姻缘注定，强调缘分的坚韧，羁绊和生生不息。杜丽娘临终前让侍女春香把她的花香藏在太湖石下，才有了三年后柳梦梅寻得画像，与杜丽娘重逢。而三叶更向前一步，亲自去东京寻找泷，把扎头发的红绳，交到尚未对她有记忆的泷手中。或许这是东方人看待生活的一种方式，一种源自农耕文明的生生世世的命运认同。命运的坚韧，正如春去秋来周而复始;而命运的劫数，正如永远无法预知的'天灾。所以我们又对命运，这个强大的力量会如此尊重。

在片尾男女主角相遇中，男主角说：我好像在哪里见过你？还记得吗？《红楼梦》里贾宝玉第一次见到林黛玉是怎么说的？"这个妹妹我是见过的！"而王家卫那句经典台词"所有的相遇都是久别重逢"更是如此：

"我并不是遇见你，而只是对于早该有的相遇的重复。我并不是爱上你，而只是回忆起了我对你的爱。我们为什么相爱？因为我们命中注定要相爱。我必须在遇见你之前已经遇见过你，在爱上你前已经爱上过你，只有这样我们才能爱得理直气壮、爱得心里踏实。就好像我远远看见一个靶子竖在那里，我所要做的只是射出那支箭。"

但我们要知道，现实中的爱情与浪漫主义式的爱情往往都相反。忘记前世姻缘注定，奋不顾身抓住眼前真实的存在。

想带着喜欢的人去看，想邂逅一切不顾一切的风月，我不记得你的名字，但我还记得喜欢你。 ------------题记

新海诚的新作《你的名字》，我看了三遍，看完后也读了一些影评和资料。我从来没有这么认真的对待过一部日本动漫电影，也从没有被一部动漫电影感染得深入内心；印象中，日本爱情动漫情节都脱离不了俗套，不是青梅竹马，就是浪漫偶遇。《你的名字》就像一群身着校服的女孩当中却有一位模特装，这般让人惊奇和欢喜；男女交换身体的设定吸足了观众们的眼球，相隔了时间和空间的爱恋却最后能走在一起也满足了观众的心愿。从《追逐繁星的孩子》、《秒速五厘米》一路走来的新海诚让过了自己，也让过了观众。《你的名字》画质太美，感情太细，容易不经意间让人泪流满面；所以，适合一个人静静的看，有纸巾作陪，泛滥的情绪再无需隐藏。在《你的名字》中，我看到了不一样的青春。

一、年少的梦想

宫水三叶是一个生活在偏远乡村的女孩，每天过着单调乏味的生活。她有一位总爱让自己在同学们面前责怪自己的严厉父亲，爱吵嘴的两位死党，还有可爱的妹妹和继承宫水神社的奶奶。她抱怨小镇太偏僻，又小又挤，电车两小时才有一趟，便利店9点就关门，既没有书店也没有牙医，小酒馆却有两家，没有地方招人，没有人愿意嫁过来，日照时间又短，咖啡店是路边的一个自动售货机。她厌倦年复一年的口嚼酒祭典仪式，向往大城市的生活，梦想着延续前一 ……此处隐藏9383个字……，感受不到就是格格不入。

新海诚的电影，无论是美轮美奂的画面，还是好听到要死的BGM，全都是为了把观众带到某种特定的情绪当中去，情绪一旦到位，故事也就没那么重要了。

就像是你的初恋，回味一下，是心酸还是甜蜜，是会心一笑还是痛哭流涕，全都是情绪。琐碎的细节你可能早都忘了，但那感觉似乎还近在咫尺。

新海诚的作品就是为了让你重新回味某种情绪，回忆、孤独、遗憾、落寞、依依不舍。打动你的未必是特定的事件，反而是突然涌起的某种情绪。

只不过，情绪电影特别容易失控，太过于沉浸就显得自怜自哀、矫情做作，一旦情绪传递失败，整部作品就会不知所云。《言叶之庭》就是最好的例证，一味的烘托情绪，但却忽略了观众对于故事走向的期待，以至于显得有那么一丝乏味和无趣。

观众们不想一味体会情绪啊，遗憾和悲伤成不了多久就会乏味啊，他们喜欢一波三折的故事，喜欢跌宕起伏的悬念，喜欢最后一分钟营救，喜欢大团圆结局，这是亘古不变的真理。

《你的名字》其实也在一直不断地烘托无法相见的急迫情绪，和《秒速五厘米》如出一辙，就连结尾处在大街上寻寻觅觅的戏码都一样。但为什么这次的电影更加打动人心，以至于痴汉大叔信以为真呢？

因为《你的名字》不光只注重情绪，它在故事层面上，更贴近了人民群众，而不是一味的情绪导向。新海诚把情绪和叙事做到了完美融合。虽然有点俗套，但讲故事这码子事儿只能靠套路啊，不按套路出牌就等于砸了老祖宗的招牌，与观众为敌。

《你的名字》相比较新海诚以前的作品来说，复杂的有点儿烧脑。平行世界、时空穿越、人与人的情感连接、男女身体互换的桥段、尤其是身体互换之后的情节，为故事增加了许多欢乐逗趣的氛围。

依然是高中生的恋爱，但又不仅限于此。人与人之间的关联才是这个世界运行着的唯一动力，一旦人与人失联，那么整个世界都将毁于一旦。连接是人生、是时间，更是存在的意义。

人与人之间的相遇与其说是偶然，不如说是一种无法避免的必然。

也许我会忘记你的名字，没关系，我一定会找到你，亲口告诉你我的名字。

用爱意拯救世界，成为了电影宏大的主题，在这一主题的基础上，依然是高中生懵懂的情感。遗憾和酸楚到最后变成了一个大团圆结局，观众一旦被带入到那个情境当中去，不哭死你才怪。

有人说正是因为没有办法超越吉卜力，所以新海诚干脆下决心去做一部中学生、高中生甚至笨蛋都能看懂的电影。现在好了，他成功了，笨蛋们不仅看哭了，还学着电影里的人到街上找人搭讪，《你的名字》就是这样一部给笨蛋们看的电影。

《你的名字》，看完之后最大的感受是，诚哥还是那个诚哥。与现实界限模糊的都市街景，光影重叠变幻和绚丽的云舒云卷等标志性元素在本片依然得到最多的展现，无限贴合着人物内心的舒缓旷远。与之前从现实出发表现爱情冲突不同的是，此次故事的支架建立在时间上，通过对多重时空的交错性刻画，并辅之以日本传统文化的叙述性描写，讲述了一个庞大而又细腻的跨时空爱情故事。

影片的前半部分用及其幽默诙谐的方式展现了互换身体的荒诞感。对东京无限憧憬却无奈被困于乡下的少女三叶，在东京生活却兢兢战战的叛逆少年立花泷，他们在流星降临前莫名的互换了身体，经历着一日自己一日他人的奇妙生活，与彼此约定的诺言未得到对方遵守，由此引发着灵魂与肉体的不协调而带来的尴尬与冲突。

三叶的灵魂寄生于泷的身体，少女天生的手脚灵巧让奥斯前辈对泷刮目相看，也逐渐拉近着二人的关系，并促成泷与奥斯前辈的第一次约会。而泷在深山里私自滥用着作为寄主的三叶身体为其打抱不平，看似冲动易怒的少年之心却在祭祀神明时发生了感动。

前半部分的叙述视角主要围绕三叶展开，在日复一日单调却刺激的互换人生里，用少女此时天生细腻敏感的神经暗示着两人感情的缓慢升温。前往东京前，三叶对着镜子不明所以的泪流满面说穿了一切。当她携带着三叶的肉身初涉东京，实现二人第一次相见时，面对泷的陌路，她沮丧万分，同时，二人由红丝带牵引的结界也正式形成。

此时诚哥的一盘大棋初现端倪。观众此时明白，二人原本处于不同的时间维度中，而这样的时间却又不是纯粹的过去与现在的关系：泷的时间是正常向前并线性延伸的，而三叶的时间却是散乱无章的，是基于“现在”的基础之上才成立的。所以，我们才能在后面看到泷以现实者的身份进入时间隧道并篡改历史。

电影始终贯穿了“结”的主题，泷的手链、三叶的发带都是结绳编织而来。正如片中所说，“结”是神的作品，形式上一头牵一头也象征了结绳所连接着的俩人的羁绊。

而“结”又是时间流动的体现，“聚集、成型、扭曲、缠绕，有时还原、断裂，再次连接”，奶奶作为唯一一个看穿真相的人，此番话又像是在暗中借机表达俩人欲说还休的心境与想见难见的痛楚。

当互换身体的体验结束，泷带着脑海中的深山之景踏上寻找的旅途之时，主观视角自然地切换到他身上。前半部分的稀松幽默被削减大半，取而代之的是诚哥式寻找与失去的落差感，引用一位网友的用词—— “深海孤独症”，太贴切!

无法接受小镇三年前已经被流星摧毁的现实，泷孤身来到另一个世界入口。喝下口嚼酒的他顿时陷入时间的轮回旋涡中，此时动画的线条之美得到了极致的表现，以结绳连接起来的预言与真实，化作流星坠入人间，又变为母亲与孩子间的脐带，串联起三叶的一生……而结绳另一头始终牵连着的泷，以旁观者的身份目睹了这段历史的短暂复述。

此时上文所讲的碎片化时间在这里得到了印证。泷再次进入三叶的肉身，试图以一己之力拯救小镇，而这与“之前发生过的历史”发生了矛盾。

在“上一个历史”中，三叶身穿和服在山坡赏流星时遭遇死亡，而在“此时此刻的历史”中，她却联合好友试图制造骚乱忤逆大众。

两人在山顶的相见应该是片中最浪漫化的片段，而这也在前文老师所讲的“他是谁是黄昏的语源，此时能看到非人之物”中早已得到了铺垫。

而对结局的处理新海诚这次显然是温柔了许多。不同于《秒速五厘米》中的擦肩而过，二人再一次相见于轨道上错过的电车，随后拼尽全力的制造相遇，而在阶梯前却又害羞矜持得不知所措的场景，有满满的现实的代入感，观众在替他们着急的同时也会不自觉热泪盈眶。诚哥在采访时也说这是一个温暖的故事，并借此寄语所有孤独的灵魂都能找到真爱。

此次诚哥在《你的名字》中的一盘大棋其实在此前的作品中早已初现端倪。主人公总是通过电话进行初步联系，随即是长途跋涉的相见。《秒速五厘米》有言，“樱花下落的速度大概是秒速五厘米”，一分一秒的流逝下能改变的东西太多，少男少女见面被呼啸的电车阻隔，而年少时的悸动也随之慢慢化为咫尺天涯的无奈。

而在《你的名字》之中，流星的坠落似乎是在践行着樱花秒速五厘米的约定，毁灭也有美学主义既视感。三叶和泷之间的联系则比《秒速五厘米》中的二人更为紧密，熟悉彼此身体的亲切感，以君之名向前努力像是抓住救命稻草的动力，就算跌倒也不想忘记的初心，还是敌不过时间的一眼万年。所幸红丝带的心灵感应有着脐带般某种原生化的力量，让短暂相遇的二人得以善终。